Come migliorare i selfie da cellulare: luce, angolazione e ritocco leggero

Spesso sembra che sia colpa del viso o della fotocamera. Si guarda lo scatto riuscito di qualcun altro, poi il proprio, e si conclude di non essere fotogenici. In realta quasi sempre contano quattro cose: la luce, l'angolazione, la pulizia dell'inquadratura e un pizzico di ritocco curato. Quando queste basi ci sono, anche la fotocamera frontale di uno smartphone economico restituisce una foto che fa piacere mettere come avatar. Quando invece zoppicano, non ti salvano ne i filtri ne le maschere che levigano la pelle fino a renderla plastica e si smascherano gia al primo scatto.

Il concetto di fotogenia e molto sopravvalutato. Le modelle professioniste sul set fanno decine e centinaia di scatti, lavorano con illuminatori e ritoccatore, e solo dopo vediamo quell'unico risultato perfetto. Nessuno nasce sapendo mettersi in posa in modo che la fotocamera mostri la versione migliore del viso. E un'abilita, e si scompone in passaggi semplici, ripetibili a casa.

L'idea centrale di questo articolo e semplice: la naturalezza conta piu degli effetti. Non cambieremo il tuo viso, non modificheremo la forma del naso ne gonfieremo gli occhi a una misura innaturale. Aiuteremo la fotocamera a mostrarti per come sei, nel momento migliore e con una buona luce. Bastano un paio di minuti, non servono ne attrezzatura costosa ne app a pagamento, e funziona su qualsiasi telefono, da un vecchio Android a un iPhone recente. Piu avanti analizziamo ognuno dei quattro pilastri separatamente, con dettagli ed esempi concreti.

La luce e la base su cui poggia tutto il resto. Se e morbida e cade sul viso frontalmente, la pelle appare uniforme, gli occhi vivi e le ombre non sottolineano la stanchezza. La luce dura dall'alto, una plafoniera o il sole di mezzogiorno allo zenit, al contrario disegna le occhiaie, ombre nette sotto il naso ed evidenzia ogni imperfezione della pelle. Per questo i fotografi dicono che non fotografano il soggetto ma la luce: e lei a venire prima, e da lei dipende fino a meta dell'impressione finale.

Perche non resti un concetto astratto, e importante capire una distinzione. La luce puo essere morbida o dura. Quella morbida proviene da una sorgente ampia e diffusa: un cielo nuvoloso, una parete bianca, una finestra con la tenda. Avvolge il viso e attenua le ombre. Quella dura proviene da una sorgente piccola e intensa: una lampadina nuda, il sole diretto, il flash del telefono. Disegna ombre contrastate dai bordi netti. Per il viso vince quasi sempre la luce morbida, e tutto il lavoro si riduce a trovarla o a crearla.

Dove cercare la luce morbida

• Alla finestra di giorno. E uno studio gratuito. Mettiti di fronte alla finestra, la sua luce sostituisce qualsiasi luce ad anello. Una giornata nuvolosa e persino meglio di una soleggiata: le nuvole funzionano come un enorme diffusore grande quanto il cielo. Se il sole entra diretto dalla finestra e taglia con le ombre, appendi una tenda leggera o un lenzuolo bianco e la luce diventera morbida.
• L'ora d'oro. L'ora dopo l'alba e quella prima del tramonto regalano una luce calda e morbida con un'angolazione bassa, in cui quasi tutti vengono bene. La pelle si fa dorata, le ombre si allungano e si ammorbidiscono. Non e un caso che sia l'ora preferita dai ritrattisti.
• All'ombra all'aperto. Sotto una tettoia, una pensilina o l'ombra di un albero in una giornata di sole la luce e uniforme, senza macchie dure. L'ombra aperta accanto a una parete chiara, che illumina il viso con la luce riflessa, funziona in modo particolarmente bello.
• Accanto a una superficie bianca. Una parete chiara, un foglio di carta o persino una maglietta bianca sulle ginocchia riflettono la luce dal basso e riempiono le ombre sotto gli occhi. E l'equivalente gratuito del pannello riflettente da studio.

Cosa evitare

• La sorgente di luce alle spalle (una finestra o una lampada dietro di te) trasforma il viso in una macchia scura, e il telefono, cercando di recuperare il viso buio, brucia lo sfondo. Voltati verso la luce e il problema sparisce.
• La sola luce della plafoniera. Cade dritta dall'alto e scava ombre nelle occhiaie. Se non hai altro, alza leggermente il mento e il telefono per ammorbidire le ombre, oppure avvicinati a una lampada da tavolo posta di lato.
• Una luce mista di tonalita diverse, ad esempio una lampada gialla calda piu una finestra fredda e bluastra, da un colore della pelle disomogeneo: meta viso giallo, meta azzurro. Spegni la sorgente di troppo e tienine una sola per tonalita.
• Il flash del telefono dritto in faccia. E piatto, duro e sbianca il viso, provocando anche l'effetto occhi rossi. Meglio trovare una qualsiasi luce continua che sparare il flash.

Un semplice test di trenta secondi: gira il viso verso le diverse sorgenti di luce e guarda lo schermo ruotando lentamente su te stesso. Il lato dove le ombre sono piu morbide, sotto gli occhi e piu chiaro e nelle pupille si vedono dei riflessi luminosi, quella e la tua luce. Questi riflessi negli occhi, le cosiddette luci puntiformi, danno vita al ritratto, percio la luce che li produce e quasi sempre quella vincente. E gratis e risolve meta del lavoro prima ancora di premere il pulsante.

Se non c'e luce diurna

Capita di scattare anche di sera o in una stanza senza finestre. Qui valgono gli stessi principi, solo che la sorgente dovrai organizzarla tu. La regola resta la stessa: la luce deve essere ampia, morbida e arrivare frontalmente, non dall'alto e non da dietro.

• Lampada da tavolo attraverso la carta. Metti la lampada davanti a te, poco piu in alto del livello degli occhi, e coprila con un foglio di carta bianca o carta da lucido. La luce dura della lampadina diventera morbida e uniforme.
• Parete chiara come riflettore. Punta la lampada o lo schermo del portatile verso una parete bianca davanti a te e mettiti tu nella luce che ne viene riflessa. Sara diffusa e gradevole.
• Lo schermo del telefono o del monitor. Una schermata bianca su un secondo dispositivo e un piccolo pannello morbido. Per un primo piano del viso e sufficiente a illuminare ed eliminare le ombre.
• Una sola sorgente, non tre. Piu lampade da diverse direzioni creano ombre incrociate e un disegno confuso. Un'unica sorgente principale e morbida davanti e quasi sempre meglio di un'illuminazione disordinata da ogni angolo.

La luce ad anello, se ce l'hai, va benissimo ma non e indispensabile: la finestra di giorno da un risultato altrettanto buono, e spesso migliore, perche e piu grande e la sua luce e piu naturale come colore.

L'angolazione e cio che distingue uno scatto casuale da quello che vuoi salvare e inoltrare agli amici. Piccoli spostamenti della fotocamera cambiano sensibilmente le proporzioni del viso, percio vale la pena dedicare un minuto a sperimentare invece di scattare dalla prima posizione capitata. Lo stesso viso, con angolazioni diverse, puo apparire stanco o riposato, stretto o tondo, aperto o chiuso. Gestirlo e piu facile di quanto sembri.

Regole di base

• Fotocamera leggermente sopra il livello degli occhi. Un telefono alzato di poco allunga visivamente il viso, apre gli occhi ed elimina il doppio mento. L'ideale e alzare la fotocamera di circa un palmo sopra la linea degli occhi e inclinare un po' lo schermo verso di te. Scattare dal basso verso l'alto sconviene a quasi tutti: si aprono le narici, la mascella si appesantisce e il viso sembra piu massiccio.
• Gira la testa di tre quarti. Un viso rigorosamente frontale appare piatto e simmetrico, come in una foto tessera. Una leggera rotazione, di circa 15-30 gradi, aggiunge volume, rende i lineamenti piu espressivi e snellisce. Sperimenta: la maggior parte delle persone ha un lato del viso piu vincente.
• Allunga il collo in avanti e un po' in basso. Suona strano, ma questo trucco, chiamato scherzosamente la tartaruga, elimina la piega sotto il mento e mette in risalto la linea della mascella. Allo specchio si vede subito: porta la fronte leggermente in avanti abbassando il mento. All'inizio la sensazione e buffa, ma nello scatto il risultato si nota.
• Rilassa le spalle e ruotale. Spalle tese e tirate su verso le orecchie accorciano il collo. Abbassale, ruota un po' il busto di lato rispetto alla fotocamera e lascia il viso rivolto verso di lei, una posa classica che snellisce e aggiunge dinamismo.
• Distanza. Non avvicinare troppo il telefono: la frontale grandangolare deforma gli oggetti vicini, naso e fronte sembrano piu grandi e le orecchie scivolano indietro. Tieni la fotocamera a braccio teso oppure usa il timer e un supporto per allontanarti e poi ritagliare l'inquadratura.

Scatta con la fotocamera principale

Un altro trucco potente: scatta con la fotocamera principale del telefono, non con la frontale. La fotocamera posteriore e quasi sempre piu nitida, piu luminosa e restituisce piu dettaglio, perche i produttori curano la frontale solo in seconda battuta. Appoggia il telefono su una mensola o accostalo a una pila di libri, attiva il timer da 3 o 10 secondi e mettiti di fronte. Lo scatto verra molto piu pulito e nitido che a braccio teso, e in piu avrai le mani libere per una posa naturale.

Scatta a raffica

E non aver paura di fare 15-20 scatti. Anche i professionisti fotografano in serie e ne scelgono uno solo, a volte da cento scatti ne restano tre. Tra uno scatto e l'altro cambia l'inclinazione della testa, l'intensita del sorriso, la rotazione delle spalle, la direzione dello sguardo. Prova lo sguardo in camera e leggermente di lato, il sorriso con i denti e un mezzo sorriso appena accennato. Poi scorri con calma e scegli. Anche la modalita di scatto continuo (tenendo premuto il pulsante) aiuta a cogliere un'espressione viva e naturale invece di una posa congelata.

Un piccolo segreto per un viso vivo: non irrigidirti prima dello scatto. Fai una breve espirazione appena prima di premere, pensa a qualcosa di piacevole o ricorda qualcosa di divertente. Un sorriso naturale parte dagli occhi, li socchiude un po', ed e proprio questo a distinguere uno scatto caldo dal sorriso di circostanza da foto tessera.

Anche la luce perfetta e l'angolazione vincente non bastano se dietro di te ci sono cose sparse o dalla testa spunta una piantana. Lo sfondo incide sulla percezione tanto quanto il viso: l'occhio di chi guarda si aggancia al disordine e l'attenzione si allontana da te. Un'inquadratura pulita appare piu curata, piu ordinata e piu professionale, e per giunta mettere ordine richiede meno di un minuto e non costa nulla.

Cosa controllare prima di scattare

• Togli il superfluo dietro di te. Lo stendino con i panni, la pila di piatti nel lavandino, l'armadio aperto, i vestiti ammucchiati sulla sedia, tutto questo cattura l'attenzione e svaluta la foto. Spesso bastano un paio di passi di lato o voltarsi verso una parete piu tranquilla perche lo sfondo diventi neutro.
• Uno sfondo semplice vince. Una parete liscia, una tenda, il verde di una pianta da appartamento, un interno sfocato. Meno dettagli ci sono dietro, piu attenzione resta su di te. Uno sfondo a tinta unita, di colore contrastante rispetto all'abbigliamento, appare particolarmente pulito.
• Fai attenzione a linee e oggetti dietro la testa. Errore classico: dalla testa sembra spuntare un palo, lo spigolo di un mobile, un ramo o il bordo di una cornice alla parete. Spostati di un passo e l'oggetto uscira da dietro la testa.
• Crea profondita. Allontanati dalla parete di un metro, un metro e mezzo, invece di schiacciarti con la schiena contro di essa. La distanza tra te e lo sfondo regala una leggera sfocatura e volume, soprattutto se attivi la modalita ritratto.
• Pulisci l'obiettivo. Il dito tocca la fotocamera decine di volte al giorno, e la patina di unto rende la foto opaca, slavata e abbassa il contrasto, come se ci fosse una foschia. Pulisci la lente con il bordo di una maglietta morbida o con una salvietta per occhiali prima di scattare: aggiunge nitidezza e chiarezza all'istante, ed e gratis.

Composizione in due mosse

• Attiva la griglia nelle impostazioni della fotocamera (regola dei terzi) e posiziona gli occhi all'incirca sulla linea orizzontale superiore. Un viso al centro esatto con tanto spazio vuoto sopra appare statico e meno vivo, mentre gli occhi sul terzo superiore sono una composizione del ritratto collaudata da secoli.
• Lascia un po' d'aria sopra la testa, ma non meta inquadratura. Troppo spazio sopra schiaccia visivamente e ti rimpicciolisce nello scatto, troppo poco da una sensazione di costrizione.
• Non tagliare l'inquadratura sulle articolazioni: sul collo, sui polsi o sui gomiti. Meglio tagliare a meta spalla o all'altezza del petto, cosi la composizione appare piu integra.

Anche colore e abbigliamento fanno parte dello sfondo

Un capo a tinta unita, senza scritte vistose e stampe sgargianti, tiene l'attenzione sul viso. Un colore che richiama lo sfondo o vi contrasta in modo morbido funziona meglio di una macchia acida in mezzo a uno scatto tranquillo. Se lo sfondo ha molti toni caldi, un capo freddo ti fara risaltare, e viceversa.

Occhiali, riflessi e specchi

Gli occhiali aggiungono una difficolta a parte: nelle lenti spesso si riflette la finestra, una lampada o il telefono stesso, e questi riflessi coprono gli occhi. Per eliminarli, abbassa un po' il mento e inclina la montatura, girando il viso in modo che la sorgente di luce smetta di riflettersi nelle lenti. A volte basta spostarsi di mezzo passo di lato. Se il riflesso e ostinato, togli gli occhiali per un paio di scatti e confronta: non di rado il ritratto senza e piu vivo grazie agli occhi scoperti.

Anche le superfici lucide vicine riservano sorprese: uno specchio, lo schermo del televisore, un mobile laccato dietro di te possono riflettere il flash o la finestra come una macchia colorata. Prima della serie dai un'occhiata all'anteprima e controlla che dietro la spalla non brilli qualcosa.

Un'inquadratura pulita e un miglioramento di qualita gratuito. Trenta secondi per sistemare lo sfondo e verificare che dietro la testa non spunti nulla rendono piu di un'ora di ritocco dopo. Uno sfondo disordinato non lo aggiusti con il ritocco con la stessa facilita con cui correggi la luminosita.