Foto per CV e LinkedIn: come fare un ritratto professionale a casa

La tua foto sul profilo è la prima impressione che lavora per te ventiquattro ore su ventiquattro, anche mentre dormi. Su LinkedIn i profili con un ritratto di qualità vengono visualizzati molto più spesso di quelli senza foto o con uno scatto casuale e sfocato, e in un CV una fotografia curata viene percepita a livello inconscio come «una persona ordinata che prende sul serio il proprio lavoro». In una giornata un selezionatore scorre decine di candidature, e la foto diventa l'ancora a cui si aggancia l'attenzione: è grazie a lei che ti ricordano, è a lei che tornano, è lei che inoltrano a un collega dicendo «guarda questo qui».

Non si tratta però di patinatura né di fotoritocco fino a renderti irriconoscibile. Al contrario: l'obiettivo è sembrare te stesso, semplicemente nel tuo giorno migliore, con una buona luce e un aspetto ordinato. Una foto troppo ritoccata, da rivista, ottiene l'effetto opposto: al colloquio la persona non assomiglia al suo ritratto e nasce una leggera diffidenza. Lo scatto professionale ideale è quello che ti fa riconoscere sulla porta dell'ufficio.

C'è anche un altro aspetto pratico. La fotografia non lavora solo per il selezionatore. La vedono i futuri clienti, i partner, gli organizzatori delle conferenze a cui ti candidi come relatore, gli autori degli articoli che ti citano come esperto. Un buon scatto copre da solo una decina di situazioni e non va rifatto ogni mese. Per questo una serata spesa bene rende a lungo. In questo articolo affronteremo tutto ciò che influisce sul risultato: sfondo, abbigliamento, luce, inquadratura ed espressione del viso. Ognuno di questi fattori porta un miglioramento, e insieme trasformano un comune selfie davanti al muro in un ritratto che non ti vergogni di mettere sul profilo. Tutto questo si può fare davvero a casa con un normale smartphone in una serata, e di seguito ti mostro esattamente come, senza inutili giri di parole e senza teoria superflua.

Lo sfondo deve essere silenzioso, così l'attenzione resta sul viso. Qualsiasi dettaglio acceso o complicato dietro la testa attira lo sguardo su di sé, e invece del tuo viso la persona finisce per studiare la libreria o la pianta sul davanzale. L'ideale è una parete liscia di colore neutro: grigio chiaro, beige, bianco, un azzurro morbido o un verde attenuato. Queste tonalità non litigano con il colore della pelle e non creano riflessi colorati sul viso. Allontanati dalla parete di un metro o un metro e mezzo: così sfumerà leggermente e non si vedranno la trama della carta da parati né le ombre nette proiettate da te, e lo sfondo diventerà una tranquilla «nuvola» dietro di te.

Cosa scegliere e cosa evitare sullo sfondo

• Cosa evitare: tappeti appesi al muro, scaffali con libri in disordine, stendino con il bucato, poster sgargianti, fili e prese dietro la testa, una porta aperta su una stanza in disordine, lo spigolo della parete esattamente al centro dell'inquadratura (taglia visivamente la testa in due).
• Buone soluzioni in casa: una parete a tinta unita, una porta interna, una tenda pesante senza fantasia, un corridoio luminoso, una porzione neutra di parete vicino alla finestra.
• Se non hai una parete liscia: appendi un lenzuolo, una tovaglia o un plaid a tinta unita senza disegni e stira le pieghe. Su uno sfondo sfocato si notano appena, e allontanandoti spariscono del tutto.
• Colore dello sfondo in base a te: per chi ha pelle e capelli chiari un grigio o un blu un po' più scuri aggiungono contrasto; per capelli scuri e pelle olivastra uno sfondo chiaro rende il viso più luminoso.

Profondità e distanza dallo sfondo

Non conta solo la parete in sé, ma anche la distanza da essa. Più sei lontano dallo sfondo, più questo si sfoca sul telefono e meno si notano i suoi difetti. Almeno un metro, meglio un metro e mezzo o due. Allo stesso tempo questo elimina l'ombra che proietti: stando attaccato alla parete, vi compare un contorno scuro e duro della testa, che ha un aspetto dozzinale e tradisce subito lo scatto fatto in casa. Allontanati e l'ombra scenderà verso il basso, fuori dall'inquadratura.

Abbigliamento: più sobrio significa più professionale

Con gli abiti vale la stessa regola dello sfondo. Scegli capi a tinta unita senza loghi e senza piccoli quadretti o righe a contrasto che «vibrano» e tremolano in foto (l'effetto moiré). Stanno bene una camicia, una blusa, una polo, un maglione ordinato o un golf, una giacca sopra una maglietta in tinta unita. Conta anche il tessuto: una maglia fitta e il cotone hanno un aspetto più ricco rispetto alla sintetica lucida, che riflette la luce della finestra e crea brutte zone bruciate sulle spalle.

Per il colore è meglio sceglierne uno che non si confonda con lo sfondo e non litighi con la tonalità della pelle. Sono universalmente vincenti il blu profondo, il grigio, il bordeaux, lo smeraldo e il bianco pulito. Se la pelle è chiara, evita un capo beige pallido, altrimenti viso e abito si fonderanno in un'unica macchia. Se lo sfondo è chiaro, scegli un capo più scuro, così le spalle avranno un contorno netto. Un capo nero funziona, ma su sfondo scuro «mangia» la silhouette, quindi sotto serve uno sfondo più chiaro.

• Controlla prima dello scatto: il colletto è dritto e simmetrico, non ci sono pelucchi, grinze o pieghe sul petto, le spalle sono distese, sul tessuto scuro non ci sono peli o pelo di animale, l'etichetta non spunta dalla scollatura.
• Tieni conto del settore: per IT, design e professioni creative va bene uno smart casual quotidiano (camicia o maglione ordinato); per finanza, ambito legale e top management ci si veste in modo più formale, vicino alla giacca con camicia. Meglio essere vestiti mezzo gradino più formali di come vai al lavoro.
• Accessori: il minimo. Orecchini vistosi, orologi imponenti e cravatte sgargianti distraggono; dettagli sottili ed essenziali sono ammessi e anzi aggiungono carattere. Tieni gli occhiali se li porti sempre, ma fai attenzione ai riflessi.

La luce è metà del successo di un ritratto, e la sorgente migliore ce l'hai già. È la finestra. La luce diurna diffusa è morbida e uniforme, attenua le piccole imperfezioni della pelle e non crea ombre dure. Nessuna ring light comprata in scatola regge il confronto con una grande finestra in una giornata nuvolosa; è proprio per questo che i professionisti rincorrono per anni la luce «da finestra» e la imitano con costosi softbox. A te invece arriva gratis.

Dove metterti e quando scattare

• Mettiti di fronte alla finestra oppure gira il viso verso di essa con una leggera angolazione (circa 30-45 gradi). La luce deve cadere su di te, non arrivare da dietro le spalle, altrimenti la fotocamera «vede» la finestra luminosa, abbassa l'esposizione e tu vieni una sagoma scura.
• Scatta di giorno, meglio con un cielo leggermente nuvoloso o quando il sole non batte dritto nella finestra. Un raggio di sole diretto crea ombre dure, zone bruciate su fronte e naso e ti fa strizzare gli occhi. Le nuvole funzionano come un gigantesco diffusore e uniformano la luce.
• Il momento migliore va dalla metà mattina al primo pomeriggio. A mezzogiorno con cielo sereno la luce è troppo contrastata, al crepuscolo è troppo fioca e il telefono inizia a fare «rumore» e a perdere nitidezza.
• Angolo di incidenza: la luce laterale e leggermente più alta della linea degli occhi disegna il volume e una bella ombra sotto lo zigomo. La luce dritta in faccia rende il viso piatto, come in una foto tessera.
• Evita solo la luce dall'alto del soffitto: una lampada sopra la testa disegna ombre a «borse» sotto occhi e naso, e il viso appare stanco e più vecchio.

Schiarire l'ombra e bilanciare i colori

La luce della finestra illumina un lato del viso più dell'altro: è normale e anzi gradevole, il volume rende il viso più espressivo. Ma se il contrasto è troppo forte e la metà in ombra «sprofonda» nel buio, aggiungi un riflettore. Va bene un grande foglio di carta bianca o di cartoncino, un lenzuolo bianco, un asse da stiro aperto con il lato chiaro, il coperchio di una scatola rivestito di alluminio, o persino un portatile aperto con lo schermo bianco. Mettilo dal lato opposto alla finestra, all'altezza del petto: rimanderà parte della luce sulla zona scura del viso e ammorbidirà le ombre. Più il riflettore è vicino al viso, più forte è l'effetto.

Colore e tecnica di scatto

Meglio non mescolare luce calda e fredda: se in stanza sono accese lampade gialle e contemporaneamente entra una luce diurna bluastra, il colore della pelle si altera, una guancia diventa rossiccia, l'altra azzurrina, e il bilanciamento automatico del bianco non ti salva. Spegni tutte le lampade e lavora solo con la finestra, è più semplice e pulito. Se la giornata è davvero grigia e la luce è poca, puoi accendere una lampada da tavolo calda all'altezza del viso, di lato, ma allora usa solo quella, senza luce diurna nell'inquadratura.

Tieni il telefono all'altezza degli occhi, tocca con il dito il viso sullo schermo perché la fotocamera metta a fuoco e misuri l'esposizione proprio su di esso, e lasciale un secondo per la messa a fuoco. Se il viso è venuto scuro, fai scorrere il dito verso l'alto sullo schermo e alza un po' la luminosità a mano. Scatta senza zoom digitale e senza flash, e pulisci l'obiettivo dalle impronte: una macchia di unto sul vetro crea proprio quella «foschia» e quel rammollimento dell'immagine che poi vengono attribuiti alla fotocamera scadente.

L'inquadratura definisce tutta la sensazione che dà la foto. Puoi cogliere una luce e un'espressione perfette, ma rovinare lo scatto con una cornice sbagliata: la sommità della testa tagliata, mezza inquadratura di soffitto vuoto, il viso in un angolo. Per un ritratto professionale il classico è testa e spalle, a volte fino a poco sopra la vita. Il viso non deve occupare tutta l'inquadratura, premendo contro i bordi, né perdersi in lontananza.

Altezza della fotocamera e angolazione

• Fotocamera esattamente all'altezza degli occhi. Dal basso il viso sembra pesante, compaiono un doppio mento e una fronte «incombente»; dall'alto lo sguardo diventa supplichevole, da bambino che guarda in su. Appoggia il telefono su una pila di libri, una mensola o un treppiede all'altezza degli occhi e verifica: l'obiettivo punta dritto alla radice del naso.
• Lascia un po' d'aria sopra la testa, ma non troppa. Una buona regola: gli occhi più o meno sul terzo superiore dell'inquadratura. La sommità della testa non deve premere contro il bordo superiore né galleggiare al centro con un grande spazio vuoto sopra.
• Scatta con la fotocamera principale (posteriore), non con la frontale né con un bastone per selfie. La fotocamera posteriore restituisce molti più dettagli e non deforma i tratti: quella frontale a distanza ravvicinata ingrandisce il naso e restringe il viso ai lati.
• Non avvicinarti troppo. Scatta a distanza di un braccio teso o più, meglio con uno zoom 1x-2x, così le proporzioni del viso restano naturali. La distanza «ridimensiona» il naso e rende il viso più armonioso di qualunque ritocco.

Come sistemare il telefono senza treppiede

Se non hai un treppiede, un appoggio improvvisato si trova sempre. Appoggia il telefono a una pila di libri sul tavolo, mettilo in un portapiatti, incastralo tra i libri su una mensola dell'altezza giusta. Attiva lo scatto con il timer a 3 o 10 secondi o, meglio ancora, la modalità raffica. Molti telefoni sanno scattare con un comando vocale o con un gesto del palmo: è comodo quando ti fotografi da solo, le mani restano libere e la posa non si rovina nel momento dello scatto.

Formati per le diverse piattaforme

Scatta con un po' di margine ai bordi, così dopo sarà comodo ritagliare l'immagine nel formato giusto. Ogni piattaforma ha le sue esigenze di proporzioni:

• LinkedIn e la maggior parte dei social, quadrato 1:1, la foto viene mostrata dentro un cerchio, quindi è importante che il viso sia centrato e non finisca tagliato dai bordi del cerchio.
• CV, più spesso un rettangolo verticale, testa e spalle, il viso occupa circa un terzo dell'altezza.
• Foto per documenti o moduli, proporzioni rigide (per esempio 3:4) e requisiti sulla posizione della testa, meglio verificarli prima per il sistema specifico.
• Avatar nelle app di messaggistica e sul sito aziendale, anche qui un quadrato, ma mostrato in piccolo, quindi il viso deve essere più grande e leggibile anche nella dimensione di un'icona.

Non è obbligatorio comporre alla perfezione la cornice durante lo scatto, è più semplice fotografare un po' più largo e ritagliare l'immagine già fatta. A farlo con cura e nel rapporto desiderato aiuta il nostro strumento online gratuito ritaglia foto: carichi l'immagine, scegli le proporzioni (quadrato per i social o rettangolo per il CV) e scarichi il risultato senza perdita di qualità. Richiede un minuto e non serve installare programmi, funziona tutto direttamente nel browser, anche dal telefono.