Как фотографировать одежду для маркетплейса: гид по съёмке

Одежда, это одна из самых конкурентных категорий на WB и Ozon. В одной нише могут быть десятки тысяч карточек, и алгоритм показывает покупателю те, что лучше кликают и конвертируют. Площадка постоянно тестирует ваши товары в выдаче на небольшом трафике и оставляет наверху те, у которых выше CTR и выше доля выкупа. И на клик, и на конверсию, и на возвраты напрямую влияет качество фотографий: чёткость, цвет, посадка, чистота фона, понятность деталей.

Логика простая. Плохой главный кадр режет CTR, и алгоритм просто перестаёт показывать карточку: до конверсии дело даже не доходит. Плохая цветопередача даёт другую беду, отложенную: человек покупает синюю кофту, а получает фиолетовую, оформляет возврат, пишет отзыв про несоответствие цвета, и каждый такой возврат бьёт по рейтингу и по экономике вдвойне. Вы платите за логистику в обе стороны и теряете позицию в выдаче.

Хорошая новость в том, что снять одежду на продающем уровне можно и без дорогой студии. Нужны три вещи, и все три в вашей власти: понять, какой способ съёмки подходит конкретному товару, выставить свет так, чтобы ткань выглядела честно и объёмно, и аккуратно обработать кадры под технические требования площадки. Ни одна из этих задач не требует профессионального образования, требуется только система и внимание к деталям. Дальше разбираем всё по порядку и с конкретикой.

Ещё один важный момент, который часто упускают новички. Фотографии работают не по отдельности, а как связка с первым экраном карточки. Главный кадр отвечает за клик из ленты, второй и третий кадры удерживают внимание и показывают вещь с разных сторон, макро и инфографика закрывают возражения по качеству и составу, а фото на человеке снимает страх по посадке. Если выпадает хотя бы одно звено, конверсия проседает, даже когда остальные кадры сильные. Поэтому планируйте съёмку сразу набором, а не как одну красивую картинку, и держите в голове, на какой вопрос покупателя отвечает каждый кадр.

У одежды три рабочих формата съёмки, и у каждого своя задача. На практике их не противопоставляют, а комбинируют внутри одной карточки: главное фото в одном формате, дополнительные в других. Выбор зависит от типа изделия, бюджета и того, насколько для товара важна посадка на фигуре.

На модели

Лучший вариант для конверсии: покупатель видит посадку, длину, как вещь сидит на фигуре, как тянется трикотаж, как драпируется юбка, как ложатся складки на ходу. Это снимает главное возражение онлайн-покупателя одежды, страх, что на нём вещь будет смотреться не так, как на картинке. Минусы, это стоимость и организация: нужны модель, иногда визажист и стилист, локация или студия, больше времени на кадр.

Формат обязателен там, где посадка критична: платья, верхняя одежда, костюмы, джинсы, всё облегающее. Главный кадр на модели в среднем даёт заметно выше CTR, чем тот же товар на манекене, потому что человек подсознательно примеряет вещь на себя. Несколько практических правил:

• Подбирайте модель под целевого покупателя по типу фигуры, а не только самую худую. Вещь должна выглядеть реалистично на той аудитории, что её покупает.
• Снимайте одну модель на всю линейку или похожих по типажу, чтобы карточки бренда смотрелись единым набором.
• Просите простые статичные позы: руки спокойно, корпус ровно, без резких разворотов, которые скрывают крой.

На манекене

Золотая середина по цене и скорости. Манекен держит объём, показывает реальную форму изделия и его легко снимать поточно: переодел, поправил, снял, повторил. Идеален для базовых вещей, где посадка предсказуема: футболки, рубашки, худи, свитшоты, трикотаж, домашняя одежда. За смену на манекене реально отснять в разы больше позиций, чем с моделью.

Используйте манекен телесного, белого или светло-серого цвета без блестящих поверхностей, которые ловят блики. Отдельно стоит освоить эффект призрака, его же называют невидимым манекеном: изделие снимают на манекене, затем на обработке манекен удаляют, оставляя объёмную пустую форму так, будто вещь надета на невидимого человека. Это даёт чистый каталожный вид с объёмом и без лишних деталей. Для эффекта призрака обычно делают два кадра, основной и отдельный кадр изнанки горловины, чтобы при монтаже было видно внутреннюю часть ворота.

Флэтлей (плоская раскладка)

Вещь раскладывают на ровной поверхности и снимают строго сверху, перпендикулярно плоскости. Самый дешёвый и быстрый способ, не нужны ни модель, ни манекен, ни много места. Идеален для детских вещей, аксессуаров, белья, носков, шапок, шарфов, комплектов, которые удобно показать целиком в раскладке. Минус очевиден: нет объёма и нет посадки, вещь выглядит плоско. Поэтому флэтлей чаще идёт как дополнительные кадры или как раскладка комплекта, а не как главное фото, если для товара важно, как он сидит.

Итог по выбору формата короткой шпаргалкой:

• Максимум конверсии, но дорого и долго, это съёмка на модели.
• Баланс цены, скорости и качества, это манекен, в том числе эффект призрака.
• Быстро и дёшево для простых вещей и аксессуаров, это флэтлей.
• Сильнее всего работает комбинация: главное фото на модели или манекене плюс флэтлей-раскладка и макро деталей внутри карточки.

Свет и фон, это около 80 процентов результата. Можно снимать на дорогую камеру, но плохо освещённый кадр с грязным фоном не спасёт ни техника, ни реквизит. И наоборот: грамотный свет вытягивает даже съёмку на современный смартфон. Поэтому в свет и фон вкладывайтесь в первую очередь.

Фон

Для главного фото по требованиям площадок нужен однородный фон, чаще всего белый или светло-серый, без узоров и предметов. На практике удобнее всего снимать на бесшовном фоне, это бумажный или тканевый рулон, который уходит из-под ног модели или из-под манекена плавной дугой, без видимой линии стыка пола и стены. Тогда фон читается как бесконечное чистое пространство, и его легко довести до идеального белого на обработке.

• Для съёмки в полный рост берите рулон шириной от 1,35 до 2,7 метра, узкий фон не закроет края кадра.
• Отодвиньте модель или манекен от фона на метр и больше: так тень от объекта уходит вниз и не падает грязным пятном на фон.
• Для флэтлея используйте ровный матовый лист, ватман или плотную ткань без фактуры, бликов и складок. Глянец на фоне даст блики от ламп.

Свет

Главный враг съёмки одежды, это смешанный и жёсткий свет. Жёсткий даёт резкие чёрные тени и пересвеченные блики, смешанный по температуре, это цветные пятна и искажение оттенка ткани. Базовая надёжная схема, с которой стоит начать:

• Два источника мягкого света по бокам, под углом примерно 45 градусов к объекту, чтобы заполнить и смягчить тени с обеих сторон.
• Свет обязательно рассеянный: софтбоксы, зонты на просвет, лайт-диски или большое окно с северной стороны. Чем крупнее источник относительно объекта, тем мягче тень. Прямое солнце и голая лампа дают жёсткие тени и блики на ткани.
• Одна цветовая температура у всех источников. Не смешивайте дневной свет из окна и тёплые лампы накаливания, иначе половина кадра уйдёт в желтизну, половина в синеву, и честный цвет вы уже не вытянете. Если снимаете у окна, выключите комнатные лампы совсем.
• По возможности добавьте третий, фоновый источник или отражатель с теневой стороны: он подсветит фон до чистого белого и уберёт провал в тенях на самой вещи.

Снимаете на телефон у окна без оборудования, это рабочий вариант для старта. Поставьте объект боком к большому окну в светлый, но облачный день, когда свет уже сам по себе мягкий, а с теневой стороны подставьте белый лист пенопласта или картон как отражатель. Этого достаточно, чтобы получить ровный, честный по цвету кадр.

Когда дорастёте до постоянного света, ориентируйтесь на простую логику расстановки. Основной источник ставят чуть выше уровня глаз объекта и ближе к камере, заполняющий, с противоположной стороны и слабее по мощности, примерно вдвое, чтобы тени смягчались, но не исчезали совсем. Полностью бестеневой кадр выглядит плоско и убивает фактуру ткани, поэтому лёгкая мягкая тень на одной стороне это норма и даже плюс: она показывает объём. Контролируйте мощность не на глаз, а по гистограмме на камере, чтобы белый фон не выгорал в чистый ноль информации, а тёмные ткани не сливались в чёрное пятно.

Складки и форма

Ткань должна выглядеть аккуратно, но живо, не помятой и не мёртво-плоской. Перед съёмкой обязательно отпарьте изделие, это не косметика, а критичный шаг: любой залом на фото читается покупателем как брак или как несвежий товар. Отпариватель удобнее утюга, потому что не оставляет лоснящихся следов на деликатных тканях.

• На манекене подкалывайте лишнюю ткань сзади булавками или прищепками-зажимами, чтобы спереди посадка была чистой и по фигуре.
• На флэтлее расправляйте швы, плечи и рукава, выкладывайте вещь симметрично и добавляйте лёгкий объём, подложив скомканную бумагу или тонкий поролон под ткань, чтобы изделие не выглядело абсолютно плоским.
• Следите за мелочью, которая выдаёт небрежность: торчащие нитки, незаправленные ярлыки, перекрученные рукава, разный уровень плеч.

Возврат с формулировкой цвет не совпал, это прямой удар по рейтингу и по марже. В одежде цветопередача важнее красоты картинки: красивый, но неточный по оттенку кадр приносит возвраты, а честный по цвету кадр приносит выкуп и хорошие отзывы. Поэтому работе с цветом уделяйте отдельное внимание.

Цвет

• Снимайте в формате RAW, если камера позволяет. RAW хранит максимум информации и даёт запас для коррекции экспозиции и цвета без потери качества, в отличие от сразу сжатого JPG.
• Выставляйте баланс белого вручную или по серой карте на 18 процентов серого, а не на авто. Автоматический баланс белого гуляет от кадра к кадру, и партия товара получается разноцветной.
• Сделайте в начале серии один тестовый кадр с цветовой шкалой или серой картой в кадре. На обработке вы по ней точно попадёте в реальный оттенок ткани, а сам тестовый кадр потом просто не загружаете.
• Отдельно проверяйте сложные цвета. Чёрный не должен стать серым или уйти в синеву, белый не должен выгореть в пересвет и потерять фактуру, а насыщенные фуксия, бирюза, кислотные оттенки часто искажаются камерой, их обязательно сверяйте с реальной вещью при дневном свете.
• Фиксируйте ISO низким, в районе базового значения камеры, чтобы не ловить цифровой шум, который тоже искажает цвет на однотонных тканях.

Ракурсы

Для одежды есть проверенный стандартный набор кадров на одну карточку. Чем полнее набор, тем меньше у покупателя поводов уйти к конкуренту за недостающей информацией:

• Главное фото: вид спереди, изделие целиком, обычно в полный рост или по пояс в зависимости от типа вещи.
• Вид сзади, чтобы показать спинку, посадку по спине, детали кроя, шлицы, молнии.
• Боковой ракурс или три четверти для объёма и понимания силуэта.
• Макро деталей: фактура ткани, плотность вязки, качество швов, фурнитура, принт, ярлык состава и ухода.
• Фото на человеке для масштаба и понимания посадки, даже если основная съёмка идёт на манекене.
• Раскладка комплекта или вариантов расцветки, если они есть.

Несколько технических правил для всех ракурсов. Снимайте на уровне середины изделия, держа камеру параллельно объекту, без завала вверх или вниз, иначе пропорции искажаются и длина читается неверно. Для одежды лучше работает фокусное расстояние от 50 мм и длиннее в эквиваленте для полного кадра: оно не растягивает фигуру по краям и даёт естественные пропорции. Широкоугольный объектив или режим телефона делает ближнюю часть тела непропорционально крупной. И держите единый масштаб и крупность во всех кадрах серии, чтобы карточка выглядела как единый набор, а не как случайная подборка.

Отдельно про макро. Именно детальные кадры часто решают спорные покупки, когда человек сомневается в качестве. Покажите крупно строчку шва, плотность и переплетение ткани, как держит форму резинка, как выглядит молния и пуговицы, как пропечатан принт. Снимайте макро с той же выставленной по серой карте температурой света, иначе оттенок ткани на крупном плане разойдётся с оттенком на главном фото, и покупатель решит, что ему пришлют не то. Для резкости на макро прикройте диафрагму до значений в районе f/8 и выше, чтобы вся фактура была в фокусе, а не только узкая полоска.